克林姆特和Michael Parkes

jiro · 发表于 2006-2-12 17:41:00

提示: 该帖被管理员或版主屏蔽

jiro · 发表于 2006-2-12 17:41:53

克里姆特还创作了许多肖像画，大都以臃雅的贵族女子作为模特的。在克里姆特所作的肖像画中，1907年《阿台尔·布洛克·包姆像》装饰效果也是较为突出的。此画以金色的底子、满布图案花纹的衣服，来衬托画中人物的青春魅力。当时有位对克里姆特一向持敌意的评论家，看了这幅画，却也不得不承认，克里姆特的艺术技巧确实高明，特善于运用各种各样的材料来表现自己的艺术意图，在这幅画中，克里姆特就采用了孔雀羽毛、螺钿、金银箔片、蜗牛壳的花纹作为创作素材。另一幅创作于1902年《艾米丽·佛罗吉像》


《阿台尔·布洛克·包姆像》

也是著名肖像画，（图见上一页）
克里姆特借助富丽之色彩和诱人的笔触，传达出北欧人民对人生哲理探求，对欲望的冲动和对生命与死亡命题的极度关注，其代表作是《女人的三个阶段》和《死与生》。


   《女人的三个阶段》这幅油画通过描绘三代人来暗喻人的出生，成长，死亡的主题，也是一幅寓意性象征画。画中抽象的背景与写实人体组成鲜明的对比。那故意拉长的，冉冉上升的怀抱幼女的年轻母亲，对应着年迈，干瘪，蒙着脸的老妇，更是此作的高妙之处。

《死与生》也是那样奇特，那样易于意会而又难以言传。无疑是一幅表现人生进程的寓意画，幼儿、少女、健壮的男子、衰年的老妪以及温柔的母亲，几个不同历程的形象紧紧偎依在一


         《女人的三个阶段》

起，挤成一团，而在宇宙中间它却只是一滴徐徐降下的水泡。这些的形象，告示人的一生，从生长、发育、求爱到衰老与死亡，这一切都是短暂的，在宇宙中，爱情、欢乐、悲哀、声誉，在天体的运转中，都是转瞬即逝的。这幅画寓有很大的宿命论与悲剧成分，曾经受到一部分评论家的非议。法国大雕塑家罗丹观后也发出“悲剧性”的感慨。19 世纪末的时代，社会动荡不定，社会文化思潮极其复杂，这是克里姆特所处的时代带有普遍性的情势在人们心理上的反映。
《死与生》 1911年，画布尺寸178×198厘米，私人收藏。



   克里姆特的艺术形式探索除了反映其时代特征外，他还为东西方近代美术的对话提供了开拓性的园地。
克里木特虽然没有到过东方，但对东方艺术，尤其是中国的民间木版彩印年画却具有浓厚的兴趣，据说，在他的书房里就悬挂了一幅《关公像》的中堂画。他在自己的会客室和画室里挂满了日本版画、中国年画和来自东方世界的各种工艺品。
克里姆特晚年更热衷于收藏东方艺术品，这些收藏的屏风、绘画、彩绘瓷瓶，花瓶、雕像，成为他作品中的背景，他去世前几年所画的—批肖像画中，就经常以中国、日本或朝鲜的古代艺术品为背景。例如，油画《男爵夫人伊利莎白·巴巧芬·埃克特像》(1914年)在富有变形趣味的、以线条为主的

      《死与生》

妇女全身肖像的背景上，还使用年画中的戏曲人物作背景，显得别有情趣，流露出作者对东方艺术的热爱和向往。
克里姆特是一位既有鲜明的艺术个性，又表现出强烈民族风格的画家。他的作品虽然有其局限性，但他善于自不同时代、不同国家、不同流派的艺术中吸取有益的养料，从而发展和丰富自己的民族美术，这对后人是有启发的。


   在油画中强调装饰性，一方面确实丰富了本世纪以来的油画表现形式，易于广泛汲取各种流派、民间美术与东方美术之长处，成为独特的描绘风格；另一方面也给肤浅的油画样式找到了途径。克里姆特的艺术实践证明，他除了在技巧上有较高的成就外，对现实生活的关注也是相当敏锐的。这一点，也正是克里姆特所以能在艺术上取得成就的一个不可忽视的方面。现在我国多有学习克里姆特者，之所以成功者极少，可能多由于对两者关系发现不足所致。
由于第一次世界大战的影响，奥地利经济萧条，艺术家的生活也相当清苦。克里姆特没有走完自己的探索之路，他的艺术还未臻于成熟，于1918
年2月6日死于肺炎（一说伤寒），终年

55岁。他的主要作品在第二次世界大战期间又被毁于战火，现今所存已为数不多．

jiro · 发表于 2006-2-12 17:47:20

;)Michael Parkes
官方：http://www.theworldofmichaelparkes.com/

[ 本帖最后由 jiro 于 2006-2-12 19:21 编辑 ]

jiro · 发表于 2006-2-12 19:22:08

jiro · 发表于 2006-2-12 19:23:27

jiro · 发表于 2006-2-12 19:24:25

jiro · 发表于 2006-2-12 19:25:39

:mad:

jiro · 发表于 2006-2-12 19:26:51

:cool:

热搜:

[艺术作品] 克林姆特和Michael Parkes