艺术无边界 │《最伟大的作品》你都听到了什么？

光小影

地域是有边界的，但是艺术绝对没有，整个艺术领域，其实灵感是可以互通的！当小编听到《最伟大的作品》时，更确定这点！

7月6号，周杰伦的《最伟大的作品》MV被爆出，用一曲钢琴弹奏化身时空旅人，穿梭于1920年代与艺术家们相遇。

图片为《最伟大的作品》MV截图
如果说周董六年前的歌能让人感受“回到过去”的颅内高潮，当他在新歌里唱着“世代的狂/音乐的王/万物臣服在我乐章”，应该没有谁能反驳，所有人都在期待他让华语乐坛再次“伟大”。
今天小编不说别的，就来说说，歌里写到的艺术家们！带你领略一番艺术经典！
「最伟大的作品」狂想曲
图片为《最伟大的作品》MV
歌词 1“漫步走在莎玛丽丹，被岁月翻新的时光 ”
解读：莎玛丽丹百货创建于1870年，是巴黎的城市地标，位于巴黎塞纳河岸边。
图片来源于网络
莎玛丽丹百货是20年代最为盛行的新艺术风格和装饰艺术风格的产物。1920年代开始，莎玛丽丹进入了鼎盛时期。窗帘、花卉、葡萄酒、乐器……无论是生活起居，还是艺术文化用品，都能在这里买到。（不得不称赞它这40年的辉煌！）
虽然中途不幸着火，但2010年，LVMH集团获得所有的控股权后，斥资7.5亿欧元进行了一项历时16年的修复计划。莎玛丽丹百货亦也终于在2021年6月23日开门纳客。
在开业仪式上，法国总统马克龙和LVMH的总裁Bernard Arnault共同为莎玛丽丹百货揭幕，宣布了它16年之后的“重生”。
室内的功能改造由Yabu Pushelberg（雅布）François Brugel、Edouard François等设计。经过近30个月的工程，一家百货商店、一家拥有72间客房的五星级酒店、96个社会保障性住房单元、办公空间和一家日托机构完工了。

图片来源于网络
莎玛丽丹百货，单单楼梯上就一共装了16000片金叶子。阳光透过高高的玻璃穹顶洒进来，显得更加金碧辉煌。真的可以说是装饰艺术风格的代表作！
歌词 2“我用琴键穿梭1920错过的不朽”
解读：1920年代的巴黎，毕加索、海明威等艺术家、文学家、音乐家都聚集于此。
（点击观看视频）
穿越后，首先来到的是里昂的蓝色列车餐厅(法语:LeTrain Bleu)蓝色列车餐厅原称里昂车站自助餐厅，是法国巴黎一座著名的餐厅，位于巴黎里昂车站的大堂，在1901年开业的。

图片来源于网络
别小看它！到现在，就有10多部电影把片场选在蓝色列车火车站，像《尼基塔》、《逃之夭夭》和《憨豆的黄金周》等。
有人说， “爵士时代”、“黄金年代”、“咆哮的二十年代”这些不同的标签组成了1920年代特有的印记，它是两战之间的和平年代。就像法国作家菲兹杰拉德所言：“这是一个奇迹的时代，一个艺术的时代，一个挥金如土的时代。”
歌词 3“偏执是那马格利特，被我变出的苹果超现实的是我，还是他原本想画的小丑不是烟斗的烟斗 脸上的鸽子没有飞走”
解读：比利时艺术家马格利特是超现实主义的头头，《图的背叛》是马格利特1935年创作的布面油画作品。画面中烟斗下方写着“这不是一个烟斗”。


画面中烟斗下方写着“这不是一个烟斗”，艺术家将语词引入画面，质疑图形与语言之间的复杂关系，从而展现了超现实主义对艺术实践的一种思考方式——图与词之间的关系。MV中，致敬的是马格利特的作品《人类之男子》。

图片来源于网络
后来MV里出现的苹果，也出自马格利特的《人类之男子》，被挡住的脸让人忍不住去联想这个人是谁？他背后又有怎样的故事？正因为这一颗挡住脸的青苹果，这幅画充满了神秘感，也更能引发人们的好奇。

马格利特是位拥有哲学思维的画家，他试图用画作引发哲学思考。而他的画作也成为了超现实主义的经典！
有人曾说，在乔布斯把电脑公司命名为“苹果”之前，披头士的苹果唱片公司已经红遍全球，“苹果”其实是披头士的商标。
当时乔布斯是以“迷弟”的心情挪用了偶像的名字。而披头士也一样，“苹果”这个名字来自他们喜欢的画家--马格利特的画。
两个苹果的官司和恩怨纠缠了30年。头几次乔布斯都是败诉赔了不少钱，然而当iTunes和iPod掀起**之后，苹果唱片公司开始妥协。
如今乔布斯的苹果公司的宣传上，这幅乔布斯，原型就来自《人类之男子》。
本段引用来自“外滩网”。


图片来自网络

当然啊！还有MV里 “脸上的鸽子没有飞走”，它说的就是《礼帽的男人》。马格里特的大部分肖像画完成于1930年。他的肖像画要打个引号，画上往往没有肖像，而以其它景物——海景、静物等代替，观者为之目瞪口呆。
他真正的所谓肖像，尤其是特写式肖像，却从来不画脸部。这里的《礼帽的男人》就是一例。它作于1964年，其实是一幅自画像。戴圆顶硬礼帽、穿黑大衣的绅士即是马格里特本人。
他用一只偶然飞过脸前的鸽子挡住他的容貌。据他自己解释，他要与巴黎大多数超现实主义画家相反，藐视用色彩作人物肖像，他只想告诉观众，画上的肖像不过是一个普普通通的中产阶级市民。
既然他从不画别人，画他自己当然也在违避之例。有时，不是让人物背过脸去就是用偶然事物来遮挡。这是他的超现实派肖像画的另一特色。

《礼帽的男人》
歌词 4“请你记得他是个画家，不是什么调酒师”解读：有款鸡尾酒也叫玛格丽特，被称作“鸡尾酒之后”。
歌词 5“达利翘胡是谁给他的思索，弯了汤匙借你灵感不用还我融化的是墙上时钟还是乳酪，龙虾电话那头你都不回我”
MV中出现的达利
解读：这里周董提到的就是西班牙超现实主义艺术家达利，经常在艺术作品中通过荒诞的、违反自然常识的笔触，将现实和幻想结合。

“融化的是墙上时钟”说的也是达利的画作《记忆的永恒》。
图片来源于网络
“龙虾电话”指的是达利上世纪30年代创作的极具标志意义的超现实主义作品之一，共有11只，其中4只为红色，7只为白色。

图片来源于网络

达利的龙虾如果说是超现实主义艺术，那在1937 年，正处于超现实主义艺术运动热潮里，Schiaparelli与西班牙艺术家达利的共同创作的龙虾裙。绝对是那时候的名品！
图片来源于网络

达利的作品启发了这条龙虾裙的设计，Schiaparelli将达利绘制的图案印到了丝绸面料上。
这条由意大利时装设计师 Elsa Schiaparelli 设计的连衣裙在当时轰动一时。

图片来自视觉中国
歌词 6“浪荡是世俗画作里最自由不拘的水墨花都优雅的双腿是这宇宙笔下的一抹飘洋过海的乡愁种在一无所有的温柔寂寞的枝头才能长出常玉要的花朵”
中国画家常玉，在世界画坛有着极高的声誉。“漂洋过海的乡愁”大概是指常玉当年勤工俭学到法国的经历，“寂寞的枝头才能长出常玉要的花朵”也是说他的画作——《聚瑞盈香》。

MV中常玉的画作《聚瑞盈香》
解读：画家常玉同样也是20年代的人物，他在艺术上坚持我行我素，追求精神自由。它的艺术，始于花卉而终于裸女，表面看来是受到二十世纪巴黎艺坛的熏陶，其内在的精神气质，却是东方文人素养的延伸。

他少时家境殷实。与徐悲鸿、林风眠熟稔，常玉的艺术观点却与他们不同，他不进美术学院进修，常在咖啡馆里一边看《红楼梦》或拉着小提琴一边绘画。
虽然人生大起大落，但现在，西方公认他为世界级的绘画大家，被誉为“中国式的莫迪利阿尼”。
其中，他的作品《曲腿裸女》曾以1.98亿港元成交，刷新了常玉的拍卖记录，这幅作品诞生于1965年，是常玉最后一件裸女作品，艺术家将大自然的造化寓于人体，亦将人类身体之美接引宇宙，以东方山水美学重新演绎西方经典。

《曲腿裸女》
歌词 7“小船静静往返马谛斯的海岸星空下的夜晚，交给梵谷点燃（梵高《星空》）梦美的太短暂，孟克桥上呐喊（蒙克的《呐喊》）这世上的热闹出自孤单，花园流淌的阳光，空气摇晃着花香我请莫内帮个忙，能不能来张自画像”（莫奈）
接下来的几句歌词，一口气提到马蒂斯、梵高、孟克三位艺术家和他们的人作品。
解读：只是简单几句，把野兽派，印象派，后印象派都穿梭了一遍。
图片为《开着的窗户》
马蒂斯是野兽派的创始人，它也曾经为了治疗严重的支气管炎，去往尼斯，留下了不少有关海滩的作品。

蒙克《呐喊》，图片来自视觉中国
蒙克的《呐喊》是表现主义的代表作，一共有四个版本，画面一张焦虑的面孔在奥斯陆峡湾血红色天空下哀号。最早一版创作于1893年。
表现主义，可以说是现代重要艺术流派之一。20世纪初流行于德国、法国、奥地利、北欧和俄罗斯的文学艺术流派。

表现主义绘画是由后期印象主义绘画演变而成。表现主义画家往往用心理分析的方法画肖像画，以夸张和歪曲现实形象的方法表现心理和心灵的真实。
在色彩和构图上并没有太过的关注美感，而更注重表现“力”与“激情”。
歌词 8“日出在印象的港口来回，光线唤醒了睡著的花叶”
解读：在MV里也出现了法国印象派大师莫奈的《日出·印象》和《睡莲》。
莫奈的作品《日出·印象》图片来自视觉中国
说起莫奈《睡莲》作品系列的诞生，那也是世界艺术史上的一段佳话，那可是他最后30年潜心研究的题材啊。

图片来自视觉中国
歌词 9“草地正为一场小雨欢悦，我们彼此深爱这个世界停在康桥上的那双蝴蝶，飞往午夜河畔的翡冷翠”
“遗憾被偶然藏在了诗页，是微笑都透不进的世界”
“因为这才是挥手向云彩道别的滋味”
MV截图
除了这些画家，歌词中似乎还提到了徐志摩，“停在康桥上的那只蝴蝶，飞往午夜河畔的翡冷翠”，徐志摩的人诗歌有《再别康桥》《翡冷翠的一夜》。

解读：诗人徐志摩，歌词中“康桥”“挥手”“向云彩道别”指向的是他的《再别康桥》；“翡冷翠”则指的是他的诗歌《翡冷翠的一夜》；“偶然”指的是他的诗歌《偶然》，陈秋霞曾为这首诗谱曲，被很多人唱过。
一首歌，一个梦，一段经历，穿梭时空。从19世纪末到20世纪初，从法国，经过比利时漂洋过海到中国，从建筑到画作，从画作到装置艺术，这首《最伟大的作品》完全没有把艺术设置界限，艺术本来就是这样！没有边界，没有规定。
设计也是一样的，灵感不会被阻碍。何况是咱们的时尚行业！很多同学会说，没有灵感啊！没有想法。但是艺术领域从来就不会缺少这个！纵观古今，环视生活！灵感可能会自己蹦出来！