Chelsea Kaya：在不完美中寻找美丽和张力

Chelsea Kaya

01.

ABOUT

CSM2021女装专业的毕业生Kaya

从小受到日本“永恒之美”观念的启发

通过自己的设计探索“不完美中的美”

她的毕业设计围绕着女性的优雅、不安、

怀旧气质设计，将这些融合在一起

展现女性独特的“美”与“张力”

作为一个女人，她认为思考她自己的经历是至关重要的——衣服能给我带来什么感觉；质量和质地如何让她感觉与众不同，窗帘和剪影的剪裁如何抵御恐惧、脆弱和不安全感。

我认为时尚应该始终有一个我们试图传递的目的和信息，而我的则是精神和感官。[该系列] 灵感来自干花中的智慧力量，以及在自然的不完美和不对称中发现的美丽。当我注意到人们目前对年轻魅力的痴迷，以及他们对表面上看不到的美的忽视时，我突然想到了这一点。这是一种来自我祖母的怀旧态度的美。

02.

STATEMENT

"我的最终目标是创造一个完全由澳大利亚 100% 羊毛衫制成的永恒而持久的系列，以传达我对可持续时尚的诠释。"

——Chelsea Kaya

该系列探索了“不完美”的宣言。它最初的灵感来自我的祖母和永恒的日本美的概念——保留自然美和优雅地老化。该系列讲述了我对自己的认识，重新构想了多方面职业女性衣橱的真实方面，这可能代表了女性每天收到的不确定信息。

 它显示了 50 年代、

70 年代和 80 年代的轮廓是如何过去时的

这是一个寻找新轮廓和形式的方向

真正现代的东西没有代表性或历史性

并重新定义了对女性气质的主流看法

03.

DEVELOPMENT

Martha Graham 启发了“弹力”技术

并尝试了不同的材料，例如褶皱羊毛针织衫、

弹力针织蕾丝和双向水晶褶裥聚缎

该技术揭示了欺骗表面下潜藏的张力

试图营造一种年轻的吸引力和维护个人信誉

在整个探索女性脆弱性的旅程中，悬垂和剪裁作为我自己的语言来赋予我所描绘的多面女性并与之互动。承认衰老是人类的天性，同时相信衰老之美的想法让我感到沮丧，这让我通过在泡沫结构和衬里上使用拉伸和褶皱技术等织物操作来探索这种不言而喻的“张力”。

我小时候祖母就曾告诉我：“女人自然而然地保持美丽，优雅地老去。” 我相信，随着女性获得知识和经验，她们会获得更多的权力并变得更有韧性。我认为我设计的衣服应该是精神和感官的。

04.

INTERVIEW

您的 CSM 毕业生收藏背后的概念是什么？

我的灵感来自我在日本长大的回忆，在高峰时间在地铁站穿着办公室衣服的女性。这个概念是为职业女性的衣橱提供真实的方面，让她们在日常生活中穿起来更有趣、更独特。

我记得在东京，尤其是在中部地区看到的女性，让我有一种紧张的感觉，这种紧张让她们处于一个很难展示自己不同一面的地方。

身体如何影响你的工作？

很多。服装应该强调我们有信心的部分，但它们也可以作为一种盔甲，防止恐惧和脆弱。我在一个非常保守和传统的亚洲家庭中长大，但接受的教育却更加西方文化背景。它让我能够看到东西方对美的不同看法。

想想赫尔穆特牛顿和荒木如何拍摄同一个主题——“女人的身体”——这很有趣，但他们拍摄的图像结果却大不相同。我的方法是以一种与我的文化和身份相关的方式融合我对两者的知识，并展示我自己对当代女性的解释。

可穿戴性如何影响您的设计过程？

这非常具有挑战性，因为我想制作具有雕塑感的形状，但具有非常精致的轮廓，您可以看出它是一件可穿戴的服装。整个目的是创造一种女性能够实际穿着的轮廓。所以即使它们看起来很抽象，我仍然试图实现功能的效果。

你的作品可以作为自主作品存在，与身体无关吗？

我会将我的作品描述为可穿戴的雕塑作品。没有磨损它们是不完整的，只有当它们在伸展它们的身体上时才能看到一些张力和触感。