我想说，能认真画比赛投稿的服设生都是最棒的仔
前几天朋友圈看到有人转了一篇穿针引线的公众号，让我想起老夫还有一个账号，估计有十年以上没怎么用过了，随即找回密码登录(显示已经注册了近14年）。再次穿针引线也是感慨颇多。 这段时间疫情的原因时间充裕，就大家聊聊我的感受。
先说我的经历，我有15年以上的从业经历。年少的时候和所有热爱服装设计的孩子一样，也投稿，入围，获奖过不少的设计大赛。目前我是有自己设计师品牌的独立设计师，自创品牌之前在商业品牌做过几年的设计总监，曾经在全球top5的设计学院任职，现在也是双一流大学时尚专业的老师。所以中国和欧洲的设计思维体系我都非常了解。我得过中国十佳时装设计师，我的品牌也得过中国时尚品牌大奖。我担任过一些国内服装设计大赛的评委，也为很多明星艺人做过形象指导，到目前有近百位艺人穿过我品牌的衣服。在服装时尚行业工作十几年，还算是个合格的设计师。
以我过来人的经验来说，非常建议服装设计专业的同学在学校期间多多的参赛。参赛的益处主要有几个方面:
1.可以把在学校学到的阶段性课程系统的链接起来。国内院校的专业课程比如设计，制板，工艺都是分开上课，很少有内容打通。而比赛是可以帮助是大家在短时间内根据同一系列完成设计，面料，制板，工艺，服装后处理甚至是整体styling的全过程。
2.了解同龄设计师的平均水准。在校生日后进入社会，同你们比较和竞争的不仅仅是同班同校的学生，而是全国甚至世界各地学习fashion的同学，所以参加大赛就是一个好机会，让你们提早知道自己和优秀的同龄人是否有差距，优势在哪里，劣势在哪里。提早补齐短板。
3.扩大在行业里的社交资源，参加一个比赛有机会和赛事主办方，评委，一同参赛的设计师，甚至是赞助商或者媒体接触交流，这些人很有可能是你未来进入行业的一手人脉和资源，没准会遇见你的伯乐也说不定。
4.一个或者多个完整的设计系列，会让你的毕业作品集丰富而精彩，无论你是去就业面试，考研还是留学，大量优质的系列设计作品都是加分项。
5.如果得了奖，更是名利双收是好事，张爱玲讲出名要趁早，在你最可以全身心投入的年纪为何不奋力搏一搏呢。
你可能说，这是入围了的，那不能入围怎么办呢？其实没能入围也没关系，还是要大量的创作和投稿，并且用正确的方法去做设计。
比赛不是作为一个设计师终极目标，只是升级打怪的第一环节，想要成为一个合格的设计师还有很多路要走。在我看来，想要成为一名合格的设计师至少有四个方面的能力需要逐步完善。
1.设计思维能力
设计思维对于一个时装设计师是极其重要，极其重要，极其重要的。它决定了一个设计师用什么样的方法去思考设计问题。浏览穿针引线一大乐趣就是看举报大赛设计抄袭。有的几乎全盘copy，令人咂舌。究其根本是这些同学没有学会设计的思维体系，或者说不会做设计。他们有参赛的需求，却不知如何下手。
从欧洲的服装设计教育来说，一个project的过程从concept开始通过research来搜集，分析和整合相关的概念信息，找到合适的角度切入和深入。再将深入调研的信息可视化，并与本学科的知识紧密链接。在多个层面进行再创造。然后绘制草图。这里面某些环节和细节还需要反复调整。经过一个完整的development过程后，才到画准确的效果图的环节。学会了思考一个设计主题的思维方法才能源源不断的输出创意，体会从无到有的造物的快感。
国内设计教育目前很少有这个部分，基本都是开始就是效果图技法和系列设计，这之前50%的工作就放掉了。认真的同学会大量的浏览秀场图，把已经被别人设计过的元素刻在脑袋里，所以，一动手画起来，全是似曾相识。可能会有所谓的灵感板，但整个过程不够深入和严谨。最后结果也并不理想。这样的模式培养了很多手绘能力超强的画匠，却不知道如何做设计。在这并不是吐槽国内设计教育，毕竟欧美服装设计教育已经有一百多年是历史了，我们也才三四十年。所以知道差距我们才有努力的方向。近几年国内一部分作品集辅导班的同学会完整学习到这样的思维方法，但是要支付一年12万--15万的学费。
2.审美能力
如果说设计思维决定了一个系列设计的骨架，那么审美能力就是指导设计师为这个骨架添什么样的内容。有些设计师的作品创意十足，变化多端，复杂至极。但是就是不好看，不得体或者说没品味。各种在时装周上的作妖大秀和惊悚街拍被时尚媒体、博主吐槽的比比皆是。究其根本还是品味和审美的问题。
提到修炼审美品味，服装史，时尚史，艺术史，知名品牌的成长历程和趋势潮流，对各种服装风格，生活方式和文化思潮的了解，还有各种构成类的设计学基本课都是必不可少。设计师的成长最后也是拼审美品味和修养见识。
3.技术能力
技术层面的能力是非常好理解的，基本包括手绘技巧和软件能力，服装制板，立裁，缝制工艺，大量的面料知识的了解和所有的印染烫压绣等等的后处理方式。这个层面的能力决定了一个好的设计概念和方案是不是能100%的执行到位。一百分的创意遇到五十分的执行，最后也就是个六七十分的结果。单纯拼想象力每个人都是大师，只有把想象力变成实物呈现于面前，才能分得清高低上下。
4.时尚商业能力
某位大师说过，fashion is a business。时尚归根到底是门生意。一个服装设计专业的学生走入社会无论进入品牌企业还是自创品牌，都逃不过商业这一关。时尚管理，时尚营销，品牌规划运营，公关推广，时尚买手，陈列，零售管理，供应链运营等等都是补足商业类知识体系的必修课。不管多好的设计，销售出去收回资金，才是一个品牌可持续运营的基本模式。如何从商业的角度理解设计和产品？如何去创造或者运营品牌？甚至是如何与时尚媒体打交道推广自己？都要从这些知识里找到答案。
一个完整的知识构架决定了设计师能够成长到怎样的高度，前三个能力一定尽力在学校期间掌握和完善，时尚商业能力在学校期间蛮难学到太多，只能在进入社会后的三五年逐步的学习完善。时尚设计行业是丰富多彩的行业也是充满挑战的行业，如果你想来就一定做好准备。
今天来浏览穿针引线看到很多投比赛的同学，回忆起当年的自己，有感而发。我想能花大量时间浏览穿针引线搜集资料的同学也一定是热爱这个专业的好学生。希望你们能一直保持热情，希望能与感兴趣的同学多私信交流，也希望能给热爱这个专业的同学们有所帮助吧。
所以我说:能认真画比赛投稿的服设生都是最棒的仔。http://app.eeff.net/public/emotion/face_068.png
多谢教育。 一直有个疑惑 在比赛或者画设计稿之前要不要看秀场图和其他人的作品 看了感觉就像是抄袭 不看又像是在闭门造车没有新意 武群 发表于 2020-04-17 10:40
一直有个疑惑 在比赛或者画设计稿之前要不要看秀场图和其他人的作品 看了感觉就像是抄袭 不看又像是在闭门造车没有新意
尽量不要看服装服饰的成品图片，可以多看一些其他门类的作品，比如平面设计，雕塑，美术作品，电影等等。 武群 发表于 2020-04-17 10:40
一直有个疑惑 在比赛或者画设计稿之前要不要看秀场图和其他人的作品 看了感觉就像是抄袭 不看又像是在闭门造车没有新意
然后通过正确的设计方法把其他门类的设计理念转化成原创作品。http://app.eeff.net/public/emotion/face_019.png 我当助理的时候才可以画比赛http://app.eeff.net/public/emotion/face_032.png算晚吗 dyxxx 发表于 2020-04-17 11:57
我当助理的时候才可以画比赛算晚吗
不算晚，毕业四五年之内都不算晚，加油吧! 楼主好，我是一个才大一的新生，老师也经常发给我们一些比赛鼓励我们参加，可是我们什么也都还没学，效果图都是自己才慢慢摸索了一点，更别提什么有些比赛需要什么工艺结构，制版纸样一些之类的，也不太懂，所以现在感觉太迷茫了，想参加却又没有能力，应该怎么办。 你好，我比较建议大二开始参加比赛。一年级先把基础课程学扎实。然后大量参赛，先不要太担心之后的环节。入围了你一定会有动力去找到方法解决。至于学校学到内容比较少，这个是普遍问题。我知道很多比较努力的学生假期会自己再报班学习。目前的情况也算是一个办法。 感谢分享{:6_254:}