服装设计师的自我修养(附：设计书籍推荐)

静Jenny

本帖最后由静Jenny 于 2018-3-22 14:41 编辑

如何成为一个专业的服装设计师呢？重要的是热爱~那么请仔细阅读下面内容——服装设计师的自我修养

一、培养对服装的感觉，可以通过看发布会，看流行趋势报告，看专业的时尚杂志等。

二、学习服装基础知识，服装史，服装设计史，了解服装结构，了解人体等

三、深入学习服装专业知识，包括平面的，服装效果图（服装造型），服装制版（服装结构，如何实现设计出来的造型）；立体的，立体裁剪，此外还需要懂得服装工艺知识，需要多动手，多练习。

四、服装设计比较受阻的地方就是只看书效果不大，一定要动手，最好有人给你讲。尤其是最重要的服装制版和立体裁剪，可以找外面的培训机构学一学。效果图比较简单，把自己的想法在纸上表现出来，不需要很强的绘画功底，主要是个人风格。

五、服装设计不仅仅是画图而已，一定要有扎实的工艺基础和实践经验。目前世界上顶级的设计师，一剪刀下来的都是几十年的手艺。有时候在制作的过程中，会产生很多灵感，在和面料接触的过程中也会产生新的想法，一个设计到最后的成品是一个设计师对于整个服装系统的想法融会贯通。

什么是服装设计？
服装设计（fashion design）是一个统称，英文表达的可能比中文更清晰，就是与时尚产业相关的。其实分为不同方向。设计面料来划分，分为梭织与针织。一般我们提及的设计都是以梭织面料为基础的。针织面料设计是独立于梭织设计的专业，目前，就我所知，好像只有北服与东华进行了专业细分，开设了此专业。
就业方向来划分：大致分为三类：服装设计、服装工程和其他相关产业。
服装设计类别分类：女装设计、男装设计、童装设计、婚纱礼服设计、饰品设计、图案设计等。
服装工程分类：纸样设计、立体裁剪等。
其他相关包括：买手方向、趋势预测方向、信息收集、stylist、fashion communication及fashion promotion等。

首先是选定一个方向以女装设计为例
在开始自学服装设计之前，推荐看两本书《平面构成》《立体构成》。看完之后找大量图片来分析构成。不要觉得这是无用功，养成良好的审美对于今后的设计会有很大帮助。

建议入门者买一本李当岐编著的《服装学概论》，反复看。这本书知识量异常之大，书内插图略显粗糙，而且以文字居多，十分枯燥乏味。本人在大学期间仍然未能将此书完全吃透。建议在看这本书的时候能够找到相关图片进行对比，这样更好理解。不要觉得这些东西很公式化很浅显。前期把格局划分好，有利于在后期大量信息摄入时迅速整理分类，在设计过程中进行信息输出时才能得心应手。

服装设计知识结构
服装画技法--服装色彩--服装材料--设计--服装结构--立体裁剪
1、首先建议看《服装画技法》了解人体结构以及最重要的——学会画款式图。一般设计师接触到的是服装效果图和服装款式图这两种。服装效果图可能会是一般人对于服装设计师的印象，如下

但是实际上，除了极少数时候要用这样的图来做做形象工程，大多数我们画的图是这样。

在与纸样师及样衣师的工作对接中，其实是这样的

所有的面辅料以及线迹都是要注明的非常清楚的，不然人家要找你麻烦了。

建议可以在网上找找款式图学着画。所有的后续工作——纸样及样衣制作都是以此图示为基础。结构比例必须要求严格。

服装材料
最为设计师知识模块最重要的环节，需要大量的实践经验累积，了解面料的能与不能。《服装学概论》这本书里其实这一部分也有详细介绍，在此不多赘述。唯一要补充的一点是辅料在国内是比较忽视的一个环节，事实上辅料是一件衣服的支架，同等重要。国内服装也不太注重这些。如果有兴趣可以看看《服装辅料大全》这本书。边看的同时最好到面辅料市场找到相应材料真实感受，最佳的方式是接着去成衣市场进行大量的接触与分析——这里的成衣市场是指品牌及名品市场，批发市场可以忽略。

服装设计
设计类的书目很多，就不介绍了，书都大同小异，只能学学基本概念。前文提到的《服装学概论》这本书里包括了服装设计的基本方法。在此理论基础上，最好的方法是边看边画（大学老师的原话）。也许你会觉得说了等于没说。

自学这部分其实有些难，绘画基本功其实是有要求的，不然想象的东西表达不出来。
起步的时候，可以从驾驭一件衣服开始，可以参考这样一个步骤：首先找到一个品牌，收集该品牌的廓形，而后根据该品牌风格寻找灵感来源——一张图片，在图片中提出你想要的元素，结合收集的廓形进行设计。

服装结构及立体裁剪
对于服装设计大部分外行人的误区就是，一听说你是学服装设计的一定要问一句，那你一定会做衣服咯。最离谱的是去一家公司面试时，老板要求我设计、纸样、样衣一手抓，自己搞定一件衣服。我无语凝噎，都不知道该怎么解释设计和做衣服是两码事。
大部分人对于服装设计制作衣服的印象可能是这样的

拿着块布在人台上戳戳戳绕绕绕一件衣服就出来了。太天真了好嘛！在日常生活中我们的纸样其实是这样的，CAD制图。

纸样自学个人认为是完全没问题的，只是在没有人提点的情况下你得自己多尝试摸索。这是个完全凭靠经验积累的部分。我个人在大学期间的纸样完全是自学。看的是日本文化学院的书，学的是新文化原型。个人认为设计师精通纸样是十分占便宜的，跟纸样师沟通方便，有利于样衣一次通过。

立裁稍微复杂，因为只看书的话，有很多细节的处理并不是讲的很详细，容易忽略掉，而对于没有经验的初学者来说，这些细节的处理又是极其重要的。建议结合视频一起看。
书籍请自行在喜爱的网站上搜索“日本文化服装学院”，在搜索结果中根据实际情况购买。

注1：原型是所有衣服款式的基型，即，所有的款式都是在原型的基础上制作出来的。
注2：文化原型指的是日本文化学院创立的原型体系，自第一代文化原型起，至今已经不断改进更新，目前最新的是新文化原型，国内普遍使用的是文化原型——即新文化原型的上一代。

写在最后

1、外行人看热闹，真正学的人才知道里面的艰辛。学什么都不容易，没深入的时候都是满腔热情。且学且珍惜。
2、艺术都是相通的，培养艺术情操，艺术史、艺术概论、文学、电影、绘画、音乐什么的多学多看多感受。
服装设计是一个长期的积累 ,多画画多看杂志多摸面料 ,这些仅仅只能学到服装设计的“设计”。制图打板什么的我建议还是找个师傅学 ,自己学可能很难入门。

书籍推荐
1、《现代服装设计与制作》初、中、高一套三册主编中国劳动社会保障出版社出版 2004.3
2、《原型结构设计要领》编著第一作者上海科技出版社 2001.6
3、《实用服饰配件设计与制作》独立编著东华大学出版社2003.1
4、日本文化服装学院教材《立体裁剪》主译东华大学出版社2004.10
5、日本文化服装学院教材《女衬衫·连衣裙》主译东华大学出版社 2004.12
6、日本文化服装学院教材《服饰造型基础》主译东华大学出版社 2005.4
7、日本文化服装学院教材《裙子·裤子》主译东华大学出版社 2005.4
8、日本文化服装学院教材《外套·背心》主译东华大学出版社 2005.6
9、日本文化服装学院教材《大衣·披风》主译东华大学出版社 2005.6
10、《服饰配件设计》上海人民美术出版社 2007年6月ISBN 9787532251551
11、《服装立体裁剪》上海人民美术出版社 2007年6月ISBN 9787532251490
12、《服装设计基础》上海人民美术出版社 2007年6月ISBN 9787532251513
13、《服装成衣工艺》上海人民美术出版社 2007年9月ISBN 9787532251544
14、《服装面料设计》上海人民美术出版社 2007年6月ISBN 9787532251520
15、《中西服装史》上海人民美术出版社 2007年6月 ISBN 9787532251483
16、《服装平面结构设计》上海人民美术出版社 2009年5月 ISBN 9787532251506
17、《服装设计效果表现》上海人民美术出版社 2007年6月ISBN 9787532251537