曾凤飞丨中国时装设计“金顶奖”获得者：设计师作品应有本土文化辨识度

主持人：将传统文化元素运用到服装设计中，有何创作心得？

曾凤飞：首先我们要了解并学习传统文化，因为南北传统文化是有一定差异的，我们先要理解，通过我们的理解，通过设计去展现现代人生活所需求的。去年我是用了厦门的元素来进行设计，比如鼓浪屿、三角门、凤凰花，很多吉祥的图案，做了很多的变通，在这些变通的图案当中，我们一定要先去理解其中的含义是什么？它用在设计上有什么吉祥、有什么寓意、有什么期望，比如刚过完年，我们会用龙的图案，比如我们还有十二生肖，每一年每一个属相我们做了很多设计，将其融入到当下的生活，像我就是属猪的，今年是猪年，我们就设计了猪的图腾，这个图腾是有里有表的设计，我的设计就相对比较含蓄，不像国外的那种很张扬。

主持人：怎样看待“中国风”时尚元素在国际上的影响力？对于“中国风”元素的运用，有什么建议可以给这次的参赛选手？

曾凤飞：我前年就曾经在设计中用过昆曲元素，我们的图腾寓意的是吉祥如意，后来还用过敦煌的元素、故宫的元素，很多元素都是悄然结合了。我的坚持得到了社会的认可，包括今天大家把我当成做“新中式”的一个设计师来定位，我觉得这就是一种力量和一种认可。中国慢慢地在变强大，世界对中国有了不一样的认知的情况下，是要这一股力量去展现我们中国的一种美和时尚，中国在与世界交往的时候，其实是在用科技，但科技背后一定要有时尚的力量，人们生活需求美学美感，而且服装是一种人们体面的一种展现，文化是体现一个人的精神，然后服装是体现人的一种品位。所以我觉得选手在设计的时候，我还是强调，你们要去学习中国传统文化的元素，而且特别要了解宗教，不能随意去破坏宗教的一些理念，不解其义。这个是我给年轻设计师的一个忠告。大家既然参赛还是认真对待，这是一个学习的过程，等于你们毕业创作的献礼。

主持人：大家都知道您擅长于中国少数民族特色、古代宫廷服饰、传统节日与节气、生肖元素、吉祥元素的表现，用当下时尚语言、融中国文化瑰宝之精髓，淋漓尽致的体现在自己的服装设计作品中。您能详细谈谈“古为今用”的设计理念和创作思路吗？

曾凤飞：其实我从“礼吉常行”里面体验了一种设计理念，主要就是“中学为体，西学为用”。我觉得作为一个中国设计师，最重要的一点，是要以本土文化为背景的，设计出具有文化辨识度的作品。文化应该成为作品的支撑，设计师在做设计的时候，应该主动融入本土文化。这样一来，作品在展示的时候，表达的是对世界不同的一种看法，他是会有认同的，他的基因和它的文化的一个呈现，它表达的是一种东方美学的理念，可以让别人对东方美学有认知。所以我的设计几乎都会以东方美学为基础。

主持人：您的作品在过去很多年都会在北京举行的中国国际时装周上展示，那么能透露您今年参加国际时装周的主题吗？

曾凤飞：今年主要元素来自于畲族，福建畲族。中国有56个民族，你可以从中找出最好的东西来表达你的理念，你可以跟别人不一样。作为一个设计师，要有引导的作用，而不是去汲取别人的灵感和创意。从我的角度来说，国际上的流行，跟我有关系，也跟我没关系。我从来没有去对世界的流行，还有对中国的流行，有去对比什么。我只是从自己的文化，从自己民族的图腾里面去找出跟我个人当下的冲突，它的冲突给我的美感是什么？我会去做这些研究，这些才是我去要去研究的一些思考。对我而言，为自己去创作才能有与众不同，才有识别度。不一样的东西出来，才有可能成为经典。要用工匠的精神去理解对服装设计，不仅仅是速度，速度是快时尚的，到了我这个年龄更需要做出一些有品质、有自己国家代表性的。我觉得在中国还是需要有一些人来挑头，是要站出来，扛起来，要引导年轻人去对话，让他们有自尊和自信，去理解我们自己的文化，本国的文化，然后从自己的资源里面去寻找对设计的一个憧憬，使它的设计在国际上被认同和认可，这是我们不断的要去支持。